Викторина на эрудицию: музыка и композиторы в десяти вопросах

«Времена года» создал итальянский композитор Антонио Вивальди, который сам был скрипачом и хорошо знал возможности этого инструмента. Каждый из четырёх концертов посвящён отдельному времени года и состоит из трёх частей, в которых быстрое движение чередуется с медленным. В музыке можно узнать подражание птичьему пению, грозе, охотничьим рогам и зимнему холоду. К концертам приложены сонеты, которые помогают связать услышанные звуки с конкретными картинами природы.

«Волшебную флейту» написал Вольфганг Амадей Моцарт, а её либретто создал театральный деятель Эмануэль Шиканедер, который также выступал на сцене. В опере звучит немецкая речь, причём пение в ней чередуется с разговорными диалогами, а не заполняет весь спектакль. Среди персонажей — птицелов Папагено, принц Тамино и Царица ночи. Ария Царицы ночи известна очень высокими нотами и сложными быстрыми пассажами, которые требуют от певицы немалого мастерства.

Хор на слова «Оды к радости» Фридриха Шиллера звучит в финале Девятой симфонии Людвига ван Бетховена вместе с голосами солистов. К оркестру присоединяется человеческое пение, хотя предыдущие части этого произведения остаются чисто инструментальными и не содержат вокальных партий. Знаменитая мелодия сначала появляется в оркестре и постепенно приобретает более широкое звучание. К моменту завершения симфонии композитор уже почти полностью потерял слух, но продолжал работать.

Основная часть творчества Фредерика Шопена предназначена для фортепиано, на котором он сам мастерски играл и для которого находил новые выразительные возможности. Композитор писал ноктюрны, этюды, прелюдии, вальсы и другие произведения, которые можно услышать в концертных залах и музыкальных школах. Его мазурки и полонезы связаны с польскими танцевальными традициями, хотя написаны для внимательного слушания. Шопен родился в Польше, а значительную часть взрослой жизни провёл в Париже.

Оперу «Кармен» написал французский композитор Жорж Бизе, взяв за основу сюжет одноимённой новеллы Проспера Мериме, но переработав его для музыкальной сцены. Хотя события разворачиваются в Испании, в частности в Севилье, текст оперы звучит на французском языке, на котором написано её либретто. Среди узнаваемых номеров — хабанера Кармен и куплеты тореадора Эскамильо, которые часто исполняют отдельно от спектакля. Мелодию хабанеры Бизе заимствовал из песни испанского композитора Себастьяна Ирадьера, поначалу считая её народной.

У обычной современной акустической скрипки четыре струны, настроенные на ноты соль, ре, ля и ми, от низкой к высокой. Музыкант меняет высоту звука, прижимая струны пальцами к грифу, и чаще всего извлекает звук смычком, который держит в другой руке. На скрипке также играют щипком — этот приём называют пиццикато, и он даёт короткое отрывистое звучание. В отличие от гитары, у скрипки на грифе нет ладовых порожков.

Обозначение allegro указывает на быстрый, оживлённый темп исполнения музыки, хотя точная скорость зависит от конкретного произведения и замысла исполнителя. Оно относится к движению музыки, а не обязательно к её громкости: быстрый отрывок вполне может звучать тихо и легко. Для изменения громкости в нотах используют другие обозначения, например piano и forte, то есть тихо и громко. Итальянские слова широко используют в нотных записях композиторы и музыканты разных стран.

Стандартный нотный стан состоит из пяти параллельных горизонтальных линий, на которых и между которыми размещают ноты для записи музыки. Чем выше стоит нота на стане, тем более высокий звук она обычно обозначает, если читать её в пределах одного ключа. Для звуков за пределами основного диапазона стана добавляют короткие добавочные линии над ним или под ним. Партию фортепиано обычно записывают на двух нотных станах, объединённых общей фигурной скобкой.

В балете историю и чувства персонажей передают прежде всего танцем, движениями и жестами, которые сочетаются с музыкой и сценическим оформлением. В отличие от оперы, исполнители главных ролей обычно не поют свои партии, а раскрывают образы через хореографию и актёрскую игру. При этом балет может не иметь подробного сюжета и строиться вокруг музыкального настроения. Французский композитор Адольф Адан написал музыку к «Жизели» — известному произведению классического балетного репертуара.

Ситар связан прежде всего с индийской классической музыкой, особенно с её североиндийской традицией, где его используют для развёрнутых сольных выступлений. Это щипковый струнный инструмент с длинным грифом, на котором исполнитель прижимает струны и меняет высоту и оттенки звука. Часть его струн резонирует в ответ на основные звуки, создавая характерную звонкую окраску и длительное эхо. Одним из известных мастеров игры на ситаре был индийский музыкант Рави Шанкар.