Як пройти тест
Перед вами десять питань про мистецтво різних країн: від живопису європейських майстрів до японської гравюри. У кожному є чотири варіанти, але правильний лише один, тож обирайте відповідь, яка найточніше відповідає запитанню. За кожне влучання зарахуйте собі один бал; час можна не обмежувати, адже тут немає завдання пригадати все за кілька секунд. Для першої спроби відкладіть пошук і підказки, а незнайомі назви за бажанням випишіть на окремий аркуш.
Пояснення читайте після того, як визначитеся з відповіддю: у них є короткий розбір і додаткова деталь про твір або художню техніку. Помилковий вибір теж корисно роздивитися уважніше: іноді ви добре впізнаєте картину, але плутаєте її автора з іншим майстром. Наприкінці підрахуйте бали й знайдіть свій результат, а потім поверніться до питання, яке захотілося обговорити або перевірити за репродукцією.
Відповіді й пояснення
Показати всі 10 відповідей▾
- Хто написав «Мону Лізу» — портрет жінки зі складеними перед собою руками?Леонардо да Вінчі
«Мону Лізу» написав Леонардо да Вінчі, італійський художник доби Відродження, який також вивчав будову людського тіла та проєктував різні механізми. Портрет зберігається в паризькому Луврі, де його можна побачити серед інших творів європейського живопису. М’які переходи між світлом і тінню, особливо помітні навколо очей та рота жінки, пов’язані з технікою сфумато. Завдяки їй контури не виглядають різко окресленими, наче олівцем поверх фарби.
- Який художник зобразив закручене нічне небо на картині «Зоряна ніч»?Вінсент ван Гог
Автор «Зоряної ночі» — нідерландський художник Вінсент ван Гог, який створив цю картину під час перебування у французькому Сен-Ремі. Небо на полотні побудоване з виразних вигнутих мазків, а над селищем здіймається темний силует кипариса. Ван Гог писав також соняшники, сільські краєвиди та власні портрети, уважно працюючи з кольором у кожному із цих сюжетів. «Зоряна ніч» зберігається в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку.
- Назва якого мистецького напряму пов’язана з картиною Клода Моне «Враження. Схід сонця»?Імпресіонізм
Картина Клода Моне «Враження. Схід сонця» дала привід для назви імпресіонізму, яку спочатку вживали з насмішкою в художній критиці. Французьке слово impression означає «враження», і воно добре відповідало зацікавленню митців мінливим світлом та кольором. Художники цього напряму часто працювали просто неба, спостерігаючи, як змінюється знайомий краєвид протягом дня. Сам Моне неодноразово повертався до зображень стогів, Руанського собору й водяних лілій у своєму саду.
- На яку поверхню наносять розведені водою пігменти, створюючи справжню фреску?На вологу вапняну штукатурку
Справжню фреску створюють на ще вологій вапняній штукатурці, яка під час висихання зв’язує нанесені на неї пігменти. Через це художникові потрібно заздалегідь продумувати роботу й розписувати таку ділянку, яку він устигне завершити до висихання поверхні. Італійське слово fresco означає «свіжий», тож сама назва техніки підказує правильну відповідь у цьому питанні. Знамениті розписи стелі Сікстинської капели Мікеланджело виконав саме в техніці фрески.
- У якій країні працював Кацусіка Хокусай, автор гравюри «Велика хвиля в Канаґаві»?У Японії
Кацусіка Хокусай був японським художником, а його «Велика хвиля в Канаґаві» належить до серії «Тридцять шість видів Фудзі». На передньому плані хвиля нависає над човнами, тоді як гора Фудзі видніється далеко позаду, маленька й нерухома. Твір виконано як кольорову гравюру на дереві, що дозволяло отримувати відбитки з підготовлених друкарських форм. Для різних кольорів майстри використовували окремі дошки й точно суміщали відбитки на папері.
- З якою країною пов’язані життя і творчість художниці Фріди Кало?З Мексикою
Фріда Кало — мексиканська художниця, відома автопортретами, у яких особисті переживання поєднуються з образами природи та місцевої культури. На її картинах можна побачити рослини, тварин і традиційне вбрання, причому ці деталі часто мають особливе значення для конкретного твору. Її чоловіком був мексиканський художник Дієго Рівера, який багато працював над настінними розписами. Будинок Кало в районі Койоакан у Мехіко тепер відкритий як музей.
- Хто створив картину «Постійність пам’яті», відому зображеннями м’яких годинників?Сальвадор Далі
«Постійність пам’яті» написав іспанський художник Сальвадор Далі, один із відомих представників сюрреалізму, який звертався до сновидних і незвичних образів. М’які годинники на картині звисають із твердих поверхонь, порушуючи звичні уявлення про форму побутових предметів. Художник поєднав цю дивну сцену з ретельно виписаним краєвидом, тому фантастичні деталі здаються майже відчутними на дотик. Оригінал картини зберігається в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку.
- Хто висік мармурову статую «Давид», яку зберігає Галерея Академії у Флоренції?Мікеланджело Буонарроті
Флорентійського мармурового «Давида» створив Мікеланджело Буонарроті, майстер Відродження, який працював також у живописі та архітектурі й писав вірші. Скульптор зобразив біблійного героя перед двобоєм із Голіафом, зосередженим і напруженим, із пращею, перекинутою через плече. Інші митці теж зверталися до цього сюжету, тому в запитанні вказано матеріал і місце зберігання конкретної роботи. Оригінальну статую перенесли до музею, а на площі перед Палаццо Веккйо встановили копію.
- Як називається жанр образотворчого мистецтва, у якому головним є зображення людини або групи людей?Портрет
Портрет присвячений зображенню конкретної людини або групи людей, передаючи їхню зовнішність, а нерідко також характер чи суспільне становище. Він може бути намальованим, скульптурним або фотографічним, тож назва жанру не прив’язана лише до полотна й фарб. Коли художник зображує самого себе, такий твір називають автопортретом; у музейних збірках можна побачити чимало таких робіт. Наприклад, Рембрандт створював автопортрети в різні періоди свого життя.
- Яку фарбу традиційно розводять водою та часто наносять прозорими шарами на папір?Акварель
Акварельні фарби розводять водою, а прозорі шари дозволяють світлому паперу просвічувати крізь зображення й впливати на загальний вигляд роботи. Художник може змінювати насиченість кольору, додаючи більше води або пігменту, і залишати окремі ділянки аркуша зовсім незафарбованими. Існує також робота по вологому паперу, коли фарба м’яко розтікається та утворює нечіткі краї кольорових плям. Так зручно передавати туман, хмари або відблиски на воді.
Від 0 до 5 правильних відповідей — добра нагода з’ясувати, які імена й терміни хочеться роздивитися ближче. Частину картин ви могли бачити на листівках або обкладинках, не запам’ятавши підпису, і це цілком звична ситуація. Виберіть один твір із тесту, знайдіть його якісне зображення та уважно розгляньте деталі. Потім прочитайте коротку музейну довідку про автора й поверніться до відповідного питання.
Від 6 до 9 правильних відповідей — ви впевнено орієнтуєтеся у відомих творах і маєте добру основу для подальших знайомств із мистецтвом. Подивіться, де саме виникла пауза: в іменах художників, назвах напрямів чи особливостях техніки. Так легше вибрати наступну тему без довгого списку підручників. Порівняйте дві роботи, які сплутали, звернувши увагу на матеріал, колір і спосіб зображення.
Усі 10 відповідей правильні — ви добре знаєте ці твори, художників і базові мистецькі поняття. Можна трохи ускладнити собі наступну зустріч із мистецтвом: розглянути менш відому роботу знайомого автора або зіставити його ранній і пізній живопис. Спробуйте спершу описати побачене власними словами, не читаючи пояснення. Потім відкрийте музейний підпис і перевірте назву, матеріал та обставини створення твору.
Навіщо такі тести
Тести на ерудицію допомагають перевірити, що ви справді можете пригадати без підказки, а що лише здається знайомим після випадкової зустрічі з репродукцією в журналі, на плакаті чи в кіно. У мистецтві така різниця трапляється часто: обличчя з портрета впізнається миттєво, проте ім’я автора губиться серед кількох прізвищ, які ви колись чули на уроці. Коротке пояснення після відповіді дає змогу пов’язати зображення з конкретною людиною, матеріалом або прийомом, а не залишати його окремою картинкою без підпису у вашій пам’яті. Після проходження виберіть одну репродукцію й знайдіть на ній деталь, згадану в поясненні: кипарис у Ван Гога, човни в Хокусая або пращу в Мікеланджело.
Для щоденного тренування зручно брати один невеликий сюжет: сьогодні роздивитися акварель, наступного разу прочитати про гравюру, а згодом порівняти портрет і автопортрет того самого майстра, не намагаючись охопити весь музейний каталог. Користуйтеся сайтами музеїв, де біля зображень зазначено авторство, матеріал і назву; за потреби перевіряйте переклад назви, адже в різних виданнях він може трохи відрізнятися. Після перегляду закрийте сторінку та спробуйте вголос назвати художника й описати одну помітну рису роботи, наприклад різкі тіні, прозорі кольорові шари або повторення округлих форм. Через кілька днів поверніться до цього зображення без підпису й перевірте, які подробиці вдалося пригадати.
Поділіться враженням
Коментар публікується одразу після автоматичної перевірки. Не додавайте посилання, рекламу, погрози чи особисті дані. Поруч з ім’ям покажемо країну — її визначаємо за IP-адресою, саму адресу не зберігаємо й не показуємо.
Завантажуємо коментарі…